Se inauguró la muestra fotográfica de los artistas Rubén Seoane y Ronnie Keegan en el salón de exposiciones Ronald Nash, edificio 6 de Julio, Casa de la Cultura, organizada por las cátedras de Fotografía y Medios Audiovisuales de la Escuela Superior de Artes de nuestra ciudad, con el auspicio de la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Campana.
Amenizó la presentación de la muestra, el grupo Artenativa, dirigido por Luis Volpi. Entre el público presente se encontraba la directora de Cultura, la profesora Olga García.
Las imágenes de gran porte, presentadas prolijamente sobre distintos tipos de soportes logran impactar a los que ingresan a la sala. Dividen el ambiente en dos y logran mantener el dualismo definido no solo por la selección de los colores, sino también por la temática elegida.
Claramente los expositores juegan con las expresiones artísticas y utilizan la luz y el color pasando desde la mínima expresión hasta la saturación; y en el medio, como si fuera un juego se va formando una asimetría entre la maduración creativa y la niñez sobreviviente.
La sociedad colisiona consigo mismo y esto no es más que otra forma de representación de la violencia urbana dice Keegan. Mientras que Seoane solidifica términos como agua, residuos, marginales, tierra, civilización, barro, pérdidas aceptables y progreso en "glú…glú".
Una buena cantidad de fotos directas y fotomontajes, son el producto que esgrimen estos artistas que optaron por presentar un arte diferente al que nos tiene acostumbrado el salón. Ambos conforman el Estudio Panorámica, y vienen vienen desarrollando desde hace tiempo varios proyectos personales.
El fotomontaje consiste en la creación gráfica de un valor o conducta. La técnica aparece ya con los primeros pasos de la fotografía, siendo uno de sus primeros y grandes ejemplos el sueco Oscar Gustave Rejlander, que realizó reuniendo en la copia final más de 30 negativos distintos.
También se utilizó esta técnica durante el siglo XIX para subsanar, muchas veces con la ayuda de la pintura, los defectos y las limitaciones de los métodos fotográficos de la época. En la publicidad empezó la utilización de la fotografía de forma industrial. El fotomontaje pasa a ser un género artístico con una finalidad alegórica y moralizadora. El primer movimiento que ha hecho un uso verdaderamente nuevo de la fotografía ha sido el Dadaísmo en Zurich., y este da lugar al Dadaísmo, donde la importancia de la fotografía era muy notable.
Los fotomontajes son muy utilizados en Berlín en la 2ª Guerra Mundial como arma política. También aparece el Foto-collage, una mezcla de fotografía y collage, donde se mezcla dibujo y fotografía para hacer sobretodo carteles publicitarios. A finales de la década de 1920, con estos antecedentes y el desarrollo de la imprenta y de las revistas, el fotomontaje adquiere un importante papel en la transmisión de ideas dentro de un contexto político. John Heartfield, uno de los mayores foto montadores de la historia, realiza durante el periodo de entre guerras un extenso trabajo, conjugando la precisión de sus collages con los títulos que los acompañan, lo que da como resultado unas caricaturas políticas de gran impacto.
La arte fotográfico está volviendo a ganar sus espacios culturales. En estos últimos meses han expuesto en el salón Ronald Nash los fotógrafos Guillermo Moliner, Rubén Seoane, Ronnie keegan y a partir del primero de diciembre, con el auspicio de TenarisSiderca, Casa Proton Eventos Sociales y Municipalidad de Campana, expondrán Guillermo Guasconi, Norberto Burgueño y Charly Schneider.
